Realiza-se no dia 17 de junho, às 18h30, um concerto pelo grupo Borealis Ensemble, intitulado De\sencontros. É composto por António Carrilho (flautas) e Helena Marinho (piano), conta ainda com a participação dos convidados Aldovino Munguambe (percussões) e Luís Bittencourt (percussões). A organização está a cargo da Associação Eborae Mvsica, estrutura financiada pelo Ministério da Cultura – DGArtes. O concerto vai decorrer no Convento dos Remédios, Av.de S. Sebastião, em Évora.
Vão apresentar composições de Ana Seara, Carlos Caires, Nuno Peixoto de Pinho e Sara Carvalho. Compositores afrodescendentes nascidos nas últimas décadas. Estas composições e interpretações levar-nos-ão a uma memória colonial da contraposição de repertórios do Estado Novo. Este concerto está inserido no ciclo de concertos que passará por Vila Real, Aveiro, Paços de Brandão, Évora e Famalicão da Serra.
António Carrilho: concertista, criador concetual de conteúdos, professor e diretor musical, António Carrilho (flautista do Borealis Ensemble) divide a sua atividade musical entre a flauta de bisel e a direção. Foi solista com as orquestras Gulbenkian, Sinfónica Portuguesa, Metropolitana de Lisboa, Orchestrutopica, Den Norsk Katedralenensemblet (Noruega), Sinfonietta de Lisboa, Divino Sospiro, Os Músicos do Tejo. Orquestra Barroca de Haifa (Israel), Orquestra Sinfónica da Póvoa de Varzim, Orquestra Barroca de Nagoya (Japão), Orquestra de Cascais e Oeiras, Concerto Balabile (Holanda), Orquestra de Câmara da Madeira, e premiado nos concursos internacionais Recorder Moeck Solo Competition (Inglaterra) e Recorder Solo Competiton of Haifa (Israel). É director musical de La Paix du Parnasse, membro da associação de Grupos Españoles de Música Antiga, Syrinx : XXII, membro da associação Chamber Music America, Os Músicos do Tejo (Portugal), e é o maestro principal da Orquestra Barroca de Nagoya (Japão), apresentando-se regularmente em importantes festivais na Europa, América e Ásia. Gravou para as etiquetas Encherialis; Numérica, Naxos, Secretaria de Estado de Cultura do Estado do Amazonas, UA/ MPMP, Portugaler, dialogos, Arte France/ RTP. Ministra cursos nas Masterclasses Internacionais de Música Antiga de Urbino em Itália, nas Lisbon’s Masterclasses e nos Cursos Internacionais de Música de Mateus (co-director) em Portugal, tendo orientado cursos e estágios em países como Portugal, Holanda, Espanha, Alemanha, Itália, Índia, Japão e Brasil. É Professor Adjunto na ESART – Escola Superior de Artes Aplicadas, lecionando flauta de bisel e música de câmara (coordenador da disciplina). É igualmente professor na Escuela Superior de Música de Extremadura, em Espanha. Licenciado e Mestre pelo Conservatório Real de Haia, António Carrilho é especialista em flauta de bisel e em música de câmara pelos Institutos Politécnicos de Lisboa, do Porto e de Castelo Branco. É formador na área artística.
Helena Marinho tem apresentado recitais e concertos de música de câmara nas principais salas e festivais portugueses, e também nos E.U.A., Brasil, Colômbia, Costa Rica, Singapura, Grécia, Índia, Itália, França, Irlanda, Reino Unido, Espanha, Etiópia, Suécia e Noruega. Gravou vários CDs, incluindo estreias absolutas de obras de compositores portugueses que lhe foram dedicadas. Especialista nos períodos clássico e contemporâneo, as suas apresentações focam repertório que abrange vários séculos. A sua atividade distingue-se pela versatilidade, já que tem participado em projetos com piano moderno e pianoforte. Para além de concertos no estrangeiro, tem também tocado nas principais salas de concerto portuguesas: Museu Gulbenkian, Teatro S. Luís, Palácio Foz, ACARTE e CCB em Lisboa, Auditório Carlos Alberto, Teatro Helena Costa, Fundação Engº António de Almeida, Teatro S. João, Teatro do Campo Alegre, Casa da Música, Coliseu no Porto e em diversos festivais. Colaborou com vários artistas portugueses e estrangeiros e pertence aos grupos de música contemporânea Performa Ensemble e Borealis Ensemble. Enquanto membro destes grupos, tem elaborado, apresentado e gerido mais de 15 projetos apoiados pela Direção-Geral das Artes, GEPAC e Câmara Municipal do Porto, no país e no estrangeiro. É professora associada no Departamento de Comunicação e Arte da Universidade de Aveiro, onde já liderou projetos de investigação artística financiados pela FCT, e coordena o polo do Instituto de Etnomusicologia – Centro de Estudos em Música e Dança. Colabora regularmente com a Casa da Música, na elaboração de notas de programa e apresentação de palestras.
Luís Bittencourt é músico, compositor, produtor e artista-pesquisador (PhD). Considerado “um mestre da experimentação sonora” (Revista Visão, Portugal), com performances descritas como “uma torrente de originalidade” (Casa da Música, Portugal), “A pluralidade de sons e instrumentos demonstrados por Luís Bittencourt eleva o artista ao grau alquímico. Seus movimentos corporais são envernizados pelo jogo de luzes, transformando-o num xamã instantâneo, uma espécie de sumo sacerdote do som.” (Grings Memorabilia, Brasil). Bittencourt atuou e colaborou com Lee Ranaldo e Leah Singer (Sonic Youth), Jeffrey Ziegler (Kronos Quartet), Phill Niblock, David Sheppard, Paola Prestini, Found Sound Nation, Gabriel Prokofiev, David Cossin (Bang on a Can), Jon Rose , Mina Tindle, Emily Hall, entre outros. Suas investigações académicas pioneiras sobre a instrumentalidade da água e dos instrumentos “encontrados” (“found” instruments) estabeleceram novos insights sobre a experimentação artística e performance musical da percussão. Bittencourt é Doutor, Mestre e Bacharel em Música, e membro da Society of Artistic Research (SAR) e da Percussive Arts Society (PAS). www.luisbittencourt.com
Aldovino Munguambe foi bolseiro da Fundação Calouste Gulbenkian, e concluiu a Licenciatura em Música da Universidade de Évora. Integrou a Orquestra Portuguesa das Escolas de Música em 1997 e 1999 e as Jornadas de Nova Música de Aveiro em 1999 e 2000, sendo o primeiro vencedor do prémio de interpretação de nova música. Em 2004 participou no “Zeltsman Marimba Festival” que decorreu em Apleton (E.U.A.), onde trabalhou com Nancy Zeltsman, Jack Van Geem, Ricardo Gallardo, Bodgan Bacanu, Anders Astrand, entre outros. Participou como músico convidado no musical “Navios dos Rebeldes”, no Teatro da Trindade em Lisboa. Tem tocado com as mais diversas orquestras do panorama nacional. Como docente, orienta diversos workshops e masterclasses por todo o país e é músico e professor no Festival da Orquestra Nacional de Jovens. A sua atividade musical estende-se pela Europa e África, e já gravou um CD. Apresentou-se como músico convidado no primeiro Festival Internacional de Musica Clássica de Maputo. Foi docente na Academia de Musica Eborense, Escola Profissional de Música de Évora, Conservatório Regional de Castelo Branco, Conservatório de Cascais, Academia de Música de Costa Cabral, entre outras. Atualmente exerce é docente na Escola Profissional da Serra da Estrela, Conservatório de Seia, Escola Profissional da Covilhã e Conservatório de Música de Viseu. Enquanto docente, conta com inúmeros alunos formados nas mais prestigiadas universidades europeias e americanas.
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Este concerto tem a parceria de Borealis Ensemble, o apoio da Câmara Municipal de Évora, Antena 2, Diário do Sul, Rádio Diana, A Defesa e O Registo.
